演出資訊
- 日期：2024年12月20日
- 時間：晚間 19:30
- 地點：嘉義市政府文化局音樂廳 (看地圖)
演出紀錄
2024嘉義市管樂節開幕音樂會圓滿落幕！
這場音樂會我們邀請到國際知名指揮家兼作曲家 鈴木英史老師，攜手呈現多首老師的經典曲目。
從彩排到演出，鈴木老師不僅以幽默風趣的指導風格讓氣氛輕鬆，更以專業的音樂見解帶領大家深入了解每一首作品的情感內涵。他用音符告訴我們音樂的故事，也讓團員們深刻體會到演奏與表達之間的完美平衡。
演出當天，鈴木老師的指揮帶來細膩而充滿力量的詮釋，尤其在他的作品中，每個聲部都像在說話，每個旋律都像在對話，充滿情感與張力。觀眾席上的掌聲與喝采是對這場演出最熱情的回應！
這次的合作對我們來說是一場收穫滿滿的旅程，從音樂的深度到舞台上的連結，每一刻都讓人難以忘懷。期待未來還能與鈴木英史老師再次攜手，共同創造更多感動人心的音樂時刻！
過去30年，管樂團已經演出了超過400場演出，並多次應邀參與全國性及國際性音樂交流活動
。
今年的嘉義市國際管樂節開幕音樂會，我們將與日本知名指揮家鈴木英史老師攜手合作，一同為觀眾帶來一場獨特且震撼的音樂盛宴
。
演出紀錄影片
演出紀錄活動照
演出團隊
嘉義市管樂團
嘉義市管樂團成立於1994年，是本市最早立案之大型演藝團隊，以推廣本土音樂、深耕管樂教育、開發藝文人口及協助推動音樂活動為宗旨。本團為全國最典型的社區樂團，成員來自在地各職場之愛樂青年，雖大多數並非音樂從業者，但充分利用業餘時間，為共同的興趣投注心力於這個管樂大家庭。30年來大小演出已超過 400 場，地點涵蓋全國各地，也曾多次應邀至港澳、大陸、菲律賓、韓國與日本等地訪問演出。
短笛 Piccolo / 謝民鵬
長笛 Flute / *殷瑞霙、林珍葉、陳珮婕、謝民鵬
雙簧管 Oboe / *黃綉清
單簧管 Clarinet / *黃馨嬋、李吉峰、蕭芳照、莊富益、楊佩珊、林蘊秋、李亞璿、羅珮瑜、許婕穎
薩克斯風 Saxophone / *吳宜達、劉美玲、賴姿瑜、許妍榛、蘇羿亘
法國號 French Horn / *王怡文、吳亭諭、黃馨儀、賴浩鈞、鄭雋澔、陳睿祥
小號 Trumpet / *黃朝偉、楊千逸、楊秉驊、裴一中、施文源、黃煥清、林志學、劉建勳
長號 Trombone /董書菡、鍾名凱、邱正傑、姚威旭、江浚瑋
低音長號 Bass Trombone / *范庭福、簡晟軒
上低音號 Euphonium / *蕭凱駿、蔡政岳、王譽錚
低音號 Tuba / *詹金諭、翁啟榮
打擊 Percussion / *陳郁毓、劉炫廷、黃翊慈、黃挺瑜、周芷琳、洪瑋駿、李瑾佑
低音大提琴 Double Bass / 李瑾佑
電貝斯 Electro Bass / 李瑾佑
指揮介紹
曾膺安
嘉義梅山人，83年創團迄今擔綱本團藝術總監，92年以指揮組第1名進入輔仁大學音樂研究所在職專班修業完竣，師承郭聯昌教授，主修管弦樂指揮。指導本團巡迴全國22縣市音樂廳演出，海外演出如香港、澳門、日本濱松、中國包頭、菲律賓馬尼拉、韓國原州市等知名的藝術節慶中演出，迄今常態規劃本團跨界結合其他表演藝術類型演出，合作對象包括聲樂、國樂、弦樂、打擊樂、舞蹈、戲劇、原住民等。
鈴木英史
1965年出生於東京，畢業於東京藝術大學研究所，專攻音樂研究科作曲。曾獲安宅獎、日本管樂打擊・吹奏樂學院獎（作編曲部門）、外務省在外公館長表彰等榮譽。其作品採用於2020年東京奧運及帕運開閉幕式，並曾受委託擔任2016年臺灣國際管樂藝術節指定曲及2022年度全日本管樂大賽指定曲的作曲者。他活躍於芝加哥中西部管樂節（The Midwest Clinic）、世界管樂協會（WASBE）、以及在台灣、新加坡等地舉辦的作曲編曲工作坊。現為洗足學園大學兼任講師及尚美音樂學院專門學校特別講師。
嘉義市管樂團
嘉義市管樂團 顧問
丁冠博、吳慶烜、帥雲輝、施獻隆、高淑冠、陳正典、彭銘義、馮朝君、黃敏仁、劉景峯、蔡建安、賴文泰、羅惠貞
曲目介紹
01｜Zenith of the Maya 瑪雅文明
作曲：Satoshi Yagisawa
《瑪雅文明》是一部兩個樂章的作品，描繪了瑪雅文明的輝煌與衰落，本場演出其第一樂章，展現了瑪雅文明的巔峰，從對偉大國王的欽佩開始，經過一段優雅的合唱和描繪人民的民謠旋律，再現激動人心的犧牲儀式，最終以王室主題的輝煌結尾。這個偉大的文明在公元1697年消失，留下無數遺跡。
02｜Rhapsodic Episode 間奏狂想曲
作曲：Charles Carter
美國作曲家Charles Carter於1971年的管樂作品，以快、慢、快三段體呈現。 短暫的12小節前奏以整個樂團以ff音量，演奏出有活力的鮮活短音，預示了本曲的基調。首段以奔騰的小鼓配上明晰的旋律；奮進的大跳與樂句後半的重音給賦予了年輕果敢的印象。中段始於豎笛、法國號為主的木質音色，悠揚明朗的中板樂句令人難忘。末段以融合了前奏與中段主題為導引，開展出精采無比的對位段落。重現初段主題後，各聲部逐漸匯流為一股宏偉的主線，壯闊地結束本曲。
03｜J-BEST
編曲：鄉間幹男
流行搖滾樂團青蘋果夫人的熱門歌曲的銅管樂隊混合曲。 《Inferno》以其動畫開場曲而聞名，也因許多藝術家的翻唱而廣受歡迎，《Watashi wa Saikyo》是為電影《ONE PIECE FILM RED》提供的歌曲的自翻唱，《Mezamashi 8》主題曲華麗的5 首歌曲《Dance Hall》因振奮人心的歌曲《Boku no Koto》（第97 屆全國高中足球錦標賽的助威歌曲）和《Que Sera Sera》而廣受歡迎。
04｜Sing, Sing, Sing
作曲：Louis Prima
編曲：Naohior Iwai
經典搖擺樂曲《Sing, Sing, Sing》於1937年由班尼·古德曼樂隊演奏並成為熱門歌曲，該曲由樂隊的小號手路易·普里馬創作。普里馬出生於新奧爾良，不僅以其精彩的現場和電台表演聞名，還創造了一種屬於自己的爵士風格——迪克西蘭和搖擺樂的混合。這個為管樂團編寫的改編版本將三十年代大樂隊那難以忘懷的聲音再次帶回到我們的耳邊。
05｜ファンファーレSSS
作曲：鈴木英史
這首曲子是根據石川縣立金澤櫻丘高中吹奏樂部的委託，標題的三個S取自該校的座右銘：Self controle（自我控制）、Sympathy（同情心）、Spirit（精神）。 這是一首明快的作品， 由於曲子的性格，大部分都是合奏部分，幾乎沒有獨奏或少人數部分。整首曲子貫穿始終都有三個S（音符名稱Es）的出現。開頭是Es音的合奏，接著是Es音的三連音節奏，成為了主題。相對的旋律音也是Es音開始，以Es音結束。
06｜大いなる約束の大地～チンギス・ハーン CHINGIS KHAN – The Great Promised Land
作曲：鈴木英史
這是佐川聖二續《信長 – 文藝復興之光》（2006）後創作的《英雄的悲劇》系列第二部作品。 這首曲子透過比較日本追分始祖的蒙古民歌《オルティンドー奧爾廷多》（意為長歌）和成吉思汗的西方四聲部音樂，作品中使用了蒙古民歌“Ortindo Gojinanar”（中間部分短笛的旋律），小鼓引用了一首令人聯想到征服和入侵形象的歌曲節奏，使用了共同動機或和弦，暗藏了各種巧妙的設計。因此，這首曲子並不是描繪成吉思汗一生的主打音樂，而是一個音樂邂逅的場所。
07｜ジェネシス Genesis
作曲：鈴木英史
此曲為2022年度受全日本吹奏樂聯盟委託創作，並作為當年全日本吹奏樂比賽的指定曲目。透過和聲與內聲部的表現、形式的變化等，作品展現出不同的速度感與樂句的詮釋。甚至連打擊樂的裝飾性樂段都旨在引導演奏者回歸對譜面更細緻的解讀與表現，讓演奏實力得以純粹且充分地展現。
08｜喜歌劇「伯爵夫人マリツァ」セレクション
作曲：Emmerich Kálmán
編曲：鈴木英史
這首曲子是由玉川學園土屋和彥先生提出，津山市立北陵中學稻生健先生協助，以及玉川學園中學部、津山市立北陵中學校、市岡中學校、益田高等學校各吹奏樂部共同委託的編曲作品，於2007年完成。 該編曲包含：《序曲》、《前往維拉蘇丁》、《愛在何處》、《音樂閃耀燈光耀眼》、《未來的預言如何》、《難以言喻的力量》、《月亮在大地消失之前》、《錯了！我和你有約定》，由以上曲目組合搭配完成。
09｜千と千尋
作曲：Joe Hisaishi，Yumi Kimura
編曲：鈴木英史
此曲包含《Always Again and Again》、《To That Summer》、《Boiler Bug》、《Work is Tough》、《Dragon Boy》、《Again》。當中《Always Again and Again》是唯一一首不是久石讓作曲的歌曲，則是由木村由美作曲，並由她自己彈奏七弦琴和演唱。音樂整體輕鬆，非常考驗團隊的能力，鍵盤和打擊樂器的亮點也很多。這是一首充滿老將鈴木英史風味的高水平配樂。
