第 34 屆・開幕音樂會
秋山紀夫2026 12.18五 19:30
嘉義市政府文化局音樂廳
嘉義市管樂團Chiayi Wind Orchestra
IN MEMORIAM
Toshio Akiyama1929–2025
秋山紀夫是日本的管樂指揮、教育家與管樂史研究者。少年時在埼玉縣大宮工業學校的樂隊吹短號，武藏野音樂大學畢業後在中學任教。1963 年他到美國進修，是第一位參加美國中西部樂隊講習會（Midwest Clinic）的日本人，回國後翻譯了許多美國的樂隊教材，也寫下《吹奏樂曲節目解說》《吹奏樂的歷史》等書。
他從 1985 年起經常到台灣講課，協助成立台灣管樂指導者聯盟，在日本被稱為「台灣吹奏樂之父」。他長年支持嘉義市國際管樂節，2011 年嘉義舉辦世界管樂年會時也投入協助。嘉義市政府文化局表示，第 34 屆管樂節以這場紀念音樂會向他致敬。
下半場的三首曲子獻給秋山先生：《千風之歌》、伊藤康英為紀念他寫的聖詠《秋月皓皓照人間》，以及《夏日最後的玫瑰》。秋山先生少年時在學校樂隊吹的正是短號，這首曲子由葉樹涵教授以小號獨奏。
1998 年嘉義市管樂節開幕典禮，亞太管樂指導者協會榮譽會長秋山紀夫先生致詞。
1997 年 8 月 23 日，迎賓牌寫著「日本 秋山紀夫先生」。左起：曾膺安、余坤龍局長、王廣里里長、秋山紀夫、馮朝君。
1997 年 8 月 23 日，秋山紀夫（左）與身穿嘉義市管樂團 C.Y.W.O. 上衣的馮朝君。
秋山紀夫（左三）與張博雅（右五）等人合影。
1996 年 7 月 25 日，嘉義市管樂團第一次出國，到香港參加第九屆亞太管樂協會年會。當時亞太管樂指導者協會的會長是秋山紀夫。
約 2 分鐘
諸羅人人慶嘉義南門松年紫荊花
北門城隍忠義王八掌蘭潭好風景
勤奮扶助萬世業美富安和向前進
人人世賢冠全台民主聖地齊歌頌
嘉義市 1982 年升格為省轄市，市歌由王淑娟作曲、李煌榮作詞。歌詞像一份嘉義的地圖：諸羅是嘉義的舊名，南門與北門是舊城門的位置，「松年」指嘉義公園裡的老樹，紫荊花是市花，還有城隍廟、八掌溪與蘭潭；最後一句的「世賢」與「民主聖地」，指的是嘉義長年選出許世賢等民主人士的歷史。
藝術總監曾膺安把市歌改編成管樂版之後，嘉義市管樂團在嘉義與各地的音樂會幾乎都以它開場，向孕育樂團的城市致敬。
約 5 分鐘
虎鯨是海豚科裡體型最大的成員，雄鯨可以長到六到八公尺。有些族群以母系家族為單位生活，子女長大後仍跟著母親游動；不同家族還有代代相傳的叫聲與狩獵方式，科學家把它看作動物的「文化」。
加蘭特 2020 年寫下這首曲子，在樂曲說明裡描寫一趟賞鯨之旅：清晨，人們出港去尋找虎鯨；傍晚，鯨群結伴游向平靜的海面；第二天海上起了大浪，水手們奮力追趕，才跟得上這些海洋巨獸。
嘉義市管樂團 2026 年 6 月在跨界音樂會《山海交響．湧動共鳴》演奏過這首曲子，與如婷舞蹈團合演舞作。
約 17 分鐘
1872 年 10 月 1 日，都德的劇本《阿萊城姑娘》在巴黎首演，比才為它寫了 27 段配樂。故事發生在南法普羅旺斯：農家少年愛上一位從未在舞台上出現的阿萊城姑娘，最後因為絕望而輕生。戲只演了 21 場就下檔，配樂卻流傳下來。
比才自己先挑出四段編成第一組曲。1875 年比才過世，好友吉羅（Ernest Guiraud）在 1879 年再編成第二組曲。其中第三段〈小步舞曲〉其實來自比才的歌劇《伯斯的美麗姑娘》；最後的〈法蘭多舞曲〉把普羅旺斯古老的聖誕歌〈三王進行曲〉和熱鬧的法蘭多舞疊在一起。
今晚演奏的是法國作曲家布特里（Roger Boutry）為巴黎共和衛隊管樂團改編的版本，原本由弦樂演奏的聲部交給單簧管群，也保留了豎琴與低音大提琴。
1909 年，巴黎音樂院院長佛瑞把德布西請進音樂院的高等委員會。德布西接下的工作之一，是為隔年的單簧管期末考寫指定曲。他從 1909 年 12 月寫到 1910 年 1 月，題獻給當時的單簧管教授米馬（Prosper Mimart），1910 年 7 月 14 日在考場第一次演奏。曲名叫「第一號」，德布西後來卻沒有再寫第二號。
一首考試曲成為單簧管最重要的獨奏曲之一，是因為它幾乎把單簧管的所有表情都寫了進去：夢一般的慢板、輕巧的詼諧段落、考驗手指的炫技樂句，還有低音域溫暖的歌唱。
原作是單簧管與鋼琴，德布西後來改寫成管弦樂。今晚的管樂團版本由獨奏家席維斯・毓親自編配。
中場休息INTERMISSION
約 15 分鐘
1940 年德軍攻進法國，身為猶太人的米堯帶著妻兒流亡美國，在加州的米爾斯學院教書。1944 年紐約的 Leeds Music 出版社請當代作曲家為管樂團寫原創作品，米堯接下委託。這時盟軍已在諾曼第登陸，法國各地陸續解放。
他在 1944 年 11 月完成這首組曲，並寫下說明：五個樂章以法國的省分命名，「正是美國與盟軍和法國地下反抗軍並肩作戰、解放我的國家的地方」。他希望美國的年輕樂手透過這些民謠，認識父兄奮戰過的土地。1945 年 6 月，歐洲戰事剛結束，高曼樂團在紐約中央公園首演。今天它是 20 世紀管樂團原創曲目中最重要的經典之一。
獻給秋山紀夫先生
約 4 分鐘
〈Do Not Stand at My Grave and Weep〉（不要站在我的墳前哭泣）是一首作者不詳、流傳很廣的英文短詩：逝去的人說，我不在墓裡，我化成了千縷的風，在廣闊的天空吹拂。
2001 年，作家新井滿的一位故鄉朋友痛失妻子。新井為了安慰他，把這首詩譯成日文並譜曲，自己錄唱，最初只做了 30 張 CD 送給朋友。2003 年《朝日新聞》專欄介紹後才正式發行。2006 年男高音秋川雅史在 NHK 紅白歌合戰演唱，單曲在 2007 年賣出約 111 萬張，是當年日本最暢銷的單曲。
今晚演奏船本孝宏編曲的管樂版，由藝術總監曾膺安指揮，獻給秋山紀夫先生。
日本《Band Journal》雜誌 2026 年 6 月號附了一份特別的樂譜：三位作曲家為紀念秋山紀夫先生新寫的聖詠曲（Chorale），分別是保科洋、鈴木英史與伊藤康英。伊藤康英這首的日文曲名是〈秋の月は輝き続ける〉（秋天的月亮持續照耀），樂譜上同時寫著中文〈秋月皓皓照人間〉與英文曲名，並題獻「Dedicated to the memory of Toshio Akiyama」。
伊藤康英與秋山先生交情深厚，也是秋山先生 2026 年 2 月告別音樂會的指揮之一。今晚由郭聯昌教授指揮。
1805 年，愛爾蘭詩人湯瑪斯．摩爾在基爾肯尼寫下這首詩：夏天最後一朵玫瑰獨自開著，同伴都已凋零。他把詩配上愛爾蘭古老的旋律出版，從此流傳到世界各地，孟德爾頌、貝多芬都用過這段旋律。日本明治時期由里見義填上日文詞〈庭の千草〉，成為家喻戶曉的唱歌。
今晚演奏伊藤康英為短號與管樂團寫的版本。秋山紀夫先生少年時在學校樂隊吹的正是短號；這首曲子由葉樹涵教授以小號獨奏，郭聯昌教授指揮，獻給秋山先生。
1873 年，聖桑因為身體不適，聽從醫生建議到氣候溫暖的阿爾及利亞休養。他從此愛上北非，一生去了阿爾及利亞將近二十次，最後也在阿爾及爾過世。
《阿爾及利亞組曲》是這段經驗的音樂遊記，副標題是「阿爾及利亞旅行的如畫印象」，1880 年 12 月在巴黎首演。四個樂章照旅行的順序展開：船從海上靠近阿爾及爾、咖啡館裡的阿拉伯音樂、夜晚的小城，最後是街上的法國軍樂。今晚演奏後兩個樂章，正好是一靜一動：前一段是夜晚的遐想，後一段像隔天早上被軍樂聲喚醒。
嘉義梅山人，1994 年創團至今擔任嘉義市管樂團藝術總監。東海大學音樂系主修小號，之後進入輔仁大學音樂研究所在職專班，師承郭聯昌教授，主修管弦樂指揮。
他帶領樂團在國內 22 縣市的音樂廳演出，也到香港、澳門、日本濱松、中國包頭、菲律賓馬尼拉、韓國原州等地的藝術節演出，並長年規劃樂團與聲樂、國樂、弦樂、打擊樂、舞蹈、戲劇及原住民的跨界合作。1993 年起把本土音樂改編成管樂團版本，作品曾獲選為全國學生音樂比賽指定曲；今晚開場的《嘉義市市歌》管樂版就是他編寫的。
個人頁
Sylvie Hue
法國單簧管演奏家（Sylvie Hue），畢業於巴黎國立高等音樂舞蹈學院，師事 Guy Deplus 與 Christian Lardé，獲單簧管與室內樂第一獎。1985 年考進法國共和衛隊樂團（Garde républicaine），是這個樂團第一位女性單簧管團員，1988 年起擔任單簧管獨奏三十多年，2022 年交棒。
1988 年獲得東京國際音樂比賽首獎，1991 年獲布拉格國際音樂比賽獎項。她長年在歐洲與亞洲舉辦大師班，任教於巴黎－薩克雷大學，也編寫單簧管教材、為單簧管改編作品。今晚演奏的德布西《第一號單簧管狂想曲》管樂版，就是她編配的。
今晚演出
小號演奏家與音樂教育家。十六歲才開始學小號，國立臺灣師範大學音樂系畢業後，獲法國政府獎學金到巴黎國立高等音樂院深造，1984 年以評審一致通過的成績取得小號演奏第一獎。曾任新加坡交響樂團副首席、國家交響樂團小號首席，長年任教臺師大音樂系並帶領師大管樂隊，曾獲金鼎獎與金曲獎。
1980 年代末他和好友組成「葉樹涵銅管五重奏」，三十多年來在全台巡迴，把銅管室內樂帶進學校與鄉鎮。曾任亞太管樂協會會長、國際小號協會理事，現任亞太管樂指導者協會榮譽理事長；2026 年 10 月代表協會把 2027 年亞太管樂節議定書交給嘉義市。
今晚演出
「嘉義市管樂團」為嘉義市最早籌組立案之大型演藝團隊。民國 83 年（1994）成立時名為「嘉義市青少年聯合管樂團」，是嘉義市立文化中心的附屬團隊；由於第一代的高中團員畢業後仍希望留在樂團，樂團逐步轉型為兼收社區青年與學生的社區樂團，並於民國 89 年（2000）正名為「嘉義市管樂團」。
團員來自各行各業，每週固定團練。演出從音樂廳、校園延伸到社區與廟口，並自嘉義市音樂廳啟用以來，協助音樂廳的舞台技術管理。
演出足跡遍及臺灣北、中、南、東部與澎湖、金門等離島，曾登上國家音樂廳與衛武營國家藝術文化中心音樂廳，並多次應邀赴香港、澳門、日本濱松、中國包頭、菲律賓馬尼拉、韓國原州訪問演出。
嘉義市國際管樂節每年 12 月舉行。它起源於 1993 年文建會鼓勵地方政府自辦文化活動的政策，當年許多縣市的活動後來陸續停辦，嘉義市的管樂節則一年一年辦下來，2011 年嘉義也主辦了世界管樂年會。
2026 年第 34 屆從 12 月 18 日到 2027 年 1 月 1 日。開幕當晚就是這場音樂會；12 月 19 日下午是管樂踩街嘉年華，從中央噴水池經中山路、新生路、啟明路走到嘉義市立體育場，晚上在體育場舉行大型晚會。同一天亞太管樂指導者協會舉行會旗交接，2027 年亞太管樂節將和嘉義市國際管樂節一起在嘉義舉行。
